今回、男女が逆転した江戸時代を描いたヒット映画「大奥」の続編の制作が決定しました！

今回の主役はこの３人！

※左から多部未華子さん/堺雅人さん/菅野美穂さん

なんと今回は「ドラマ」「映画」の2本！

どちらも堺雅人さんが一人二役で主演を務めることのこと！

今年10月クールにTBS系で、三代将軍・家光の時代を描く連続ドラマを放送！

ドラマ終了後の12月22日からは、五代将軍・綱吉の時代を描く映画が全国で公開されます！！

今回、両作品ともに俳優の堺雅人さんが主演し、ドラマ版では多部未華子さん（三代将軍）が家光を、映画版では菅野美穂さん（五代将軍）が綱吉を演じます！

※注）男女逆転のため、女性が将軍です。

※前作をしらない方はこちらをご覧ください！

やはり今回keyになるのは2人の将軍を相手にする「堺雅人さん」でしょう！

ドラマ版では、汚れなき心で将軍を支える院主・有功（ありこと）、そして映画版では胸に野望を秘めた、有功に瓜二つの男・右衛門佐（えもんのすけ）という一人二役の主役を演じます！

性格が全く違う2人をどう演じるのか！？見どころのの一つです！

会見で堺さんは「大変なお役をいただきました。ドラマ、映画と半年近いご奉公になります。

精いっぱい務めさせていだくつもりです。

原作は『男女逆転』という設定以外は、とても硬派な歴史劇。

大河ドラマに参加するときのような、意気込みと緊張感で臨みたい」と抱負を語りました。

また、菅野さん、多部さんとは初共演となるが「ずっとご一緒したいと思っていたので、撮影が本当に待ち遠しいです。多部さんの、運命を見据えた、強いまなざし。菅野さんの、哀しげな、悩ましい吐息。お二人の演じる将軍を通して徳川家を見ると、江戸時代にまた違った光が当てられるのではないでしょうか？

華やかな世界ですが、あくまでも裏方。

いい作品になるよう、お二人を支えながら粉骨砕身、力の限りを尽くす所存です」と語っている。

※引用元：yahoo!ニュース

さすがは女性に大人気の堺さんのコメント！一味違います！！(笑)

また、3人が魅せる愛のドラマに加え、もう一つ重要な項目があります！

それは“大奥”に集結する美男たちの顔ぶれ！

前作は玉置浩さん・佐々木蔵之介さん・中村蒼さん・大蔵忠義さんなどかなり豪華なイケメン陣が登場！

今回はどんなイケメンが集まるのか！？

乞うご期待です！

“３Dテレビ”以上に“スマートテレビ”で盛り上がっていきそうです。

好きな子と仲良くなりたくて、ついついやってしまいますね！

そんなヨコシマな感じではなく、王様がただ一方的にその欲を満たすために行う恐ろしい王様ゲームがあったとしたら。。。

12月17日(土)公開の『王様ゲーム』は、書籍やコミック化もされている金沢伸明による人気ケータイ小説を映画化したサスペンスホラーです！

あらすじ

ある夜、本多智恵美と、幼なじみの金沢伸明の元にメールが届く。

送信者は“王様”、件名は“王様ゲーム”とあり、書かれた命令に24時間以内に従わなければ罰を与えられるという。

そしてその日からクラス全員に“王様”からのメールが届くようになり、最初はふざけ半分で命令を実行していた生徒たちだったが、その内容は次第にエスカレート。

とうとう命令に従わなかったクラスメイト二人に“罰”が下され、それを皮切りにクラスメイトたちが次々と抹消されていく。

王様の目的は一体何なのか。

そんなクラスメイトをひとり冷静に見つめる岩村莉愛共に“王様”の正体に近づいたとき、智恵美に最大の悲劇が降りかかる……。

※引用元：goo映画

こちらが先日公開された予告編！

ホラー好きの小生としては、たまらない作品です！

また、内容もそうなのですが、今回私が注目したいのは「キャスト」・「スタッフ」にあります！

一件、アイドルの映画に見受けられますが、監督を務めるのは、「怪談新耳袋」シリーズや『リング０ バースデイ』『おろち』など、傑作ジャパニーズホラーを数多く生み出してきた鶴田法男監督！

金沢伸明×鶴田法男監督の恐怖演出にも期待がかかります！

そして、私の一番の注目は本多智恵美役の主演、熊井友理奈さんです！

なんと彼女、ハロー！プロジェクトのグループ、「Berryz工房」に所属しているんです！

また、熊井さんはトップモデル並みのプロポーションを持つことで有名です！

なんと身長：176cm（公称）！！・・・デカイ！（笑）

あまりドラマや映画への露出がないだけに、彼女の演技を見るのは初めてという人も多いはず！

しかし、彼女は劇団ゲキハロに旗揚げ公演から出演するなど舞台経験も豊富！

熊井さんの演技にもかなりの期待が持てます！

a

ただのアイドル映画では収まらない、王様ゲーム！

2011年12月17日（昨日）より、絶賛公開中です！

上映劇場などの詳しい情報はこちらをクリック！

是非チェックしてみてください！

軽音部メンバーのとびっきりの笑顔がスクリーンに登場しました！

気になるのは、盛り上がりですが。。。

5日発表された3、4日の映画観客動員ランキングによると、3日公開が始まった「映画 けいおん！」が全国137スクリーンという小規模での公開（アニメにしてはかなり多いと思うんだけどな。。。）ながら、初日2日間で約24万人を動員し、興行収入約3億1600万円をあげ、初登場2位となりました！！

かなり好調なスタート！さすがけいおん！！

また、初日に映画館「新宿ピカデリー」（東京都新宿区）で行われた舞台あいさつには、1000席の枠に約10万通の応募が集まるほどの人気ぶり！

その勢いは同時期にスタートしたスティーブン・スピルバーグ監督初の3D映画となる新作「タンタンの冒険／ユニコーン号の秘密」を上回る形となりました！（笑）

※タンタンの冒険情報：1日から全国895スクリーンで公開され、土日2日間で約15万人を動員し、興行収入約2億2000万円！

今回は、けいおん特集ということもあり、若手女性監督・山田尚子監督のインタビューを掲載したいと思います！

映画化に当たって、「唯たちは銀幕でもきっと映えるはず！」と意気込んでいたという監督。

映画ならではのチャレンジを聞いてみた。「テレビとスクリーンとの見え方の違いは、日々研究していて。レイアウトにはすごく気を使いましたね。

被写体である唯たちとカメラマンの間にある空気のようなものを表現したかったので、望遠レンズを使ってみたり、よりリアルタイムに彼女たちを追っているドキュメンタリー感を出すために、手持ちカメラのイメージを出してみたりと、映像的なチャレンジで色々なこだわりを突き詰めました」。

最もこだわったのは、彼女たちをそこに生きている存在として描く“生っぽさ”だ。

「唯たちはロンドンに行くといっても軽いノリなんです。高校生活の思い出作りと思っているので、記念撮影をするために制服も楽器も持って行っちゃう(笑)。私自身、映画だからといって、唯たちを見る目、扱い方を変えないように意識しました。“放課後ティータイム”(＝劇中のバンド名)はどこに行ってもやっぱり変わらない。普通の女子高生なんです」。

元々はかきふらい原作の4コマ漫画である本作。“普通を描く”というのは、アニメ化する当初から意識していた点だという。

「アニメ化するに当たっては、スタッフ間で『青春モノを作ろう』というのが共通意識。高校生であることや、学校の臨場感を大事にしたいと思って取り組んできました。声優さんとの顔合わせの時も『とにかく普通にやってください』とお願いして」。

“普通”を題材に描くのは、難しいように感じるが。「実際、“普通”というキーワードって、すごく難しいんです。よく『あの子って普通の子だから』とか言いますが、普通って形のないもの。そう感じるのは、人の価値観一つで。だからこそ、“普通の子”と言われる子を研究したくなって。すると、すごく面白くて魅力的で！ こんな魅力的な子のことを普通って言うんだ、普通って魅力的なことなんだって思ったんです」。

学園祭に熱くなったり、前髪を切りすぎてしまうのも大事件。日常に潜む感情、感動を見事にすくい取った点こそ、多くの層に支持を受けた理由だろう。

とはいえ、もちろん萌えポイントもしっかりと押さえているのが本作。

可愛い女の子を描くうえで、具体的に気をつけていることは？ 「手の位置や脇の締め方。

それは作画監督の堀口さんも、ものすごくこだわっているんですけど、『絶対にここには置かない』という手の位置もあるんですよ！ それと関節を内側に曲げること。

律っちゃんはドラムなので、どうしても脚など開き気味ですが、どこかの関節は必ず内側に曲げています。

唯なんかは、足首に“ぐねり癖”がついているくらいの内側っぷり(笑)」。

全ての質問に嬉しそうに応える監督の姿から、本作への愛情がにじみ出す。

「映画をやってみて、スタッフ一人、一人の熱意や愛情、『けいおん！』のために研ぎ澄ます精神というのが改めてよく見えました。本当に愛されている作品だなと思ったし、私にとっても宝物です」。

※引用元：ムービーウォーカー

3年分の思いが込められた映画けいおん！

かなり感動的なフィナーレとのことです！

こちらが予告！

年末のコミケもけいおん！グッズばっかりなんだろうな・・・（笑）

是非、映画館でチェックしてみてください！

VOGUEが毎年行っている「Woman of the year」が発表されました。

今年は大震災もあり、国民が悲しみに暮れた年でもありました。

そんな中、人々を勇気づけてくれた女性達に賞が贈られ、

例えばなでしこジャパンの澤選手。

先日、VOGUE誌のページに登場し、その美しさに驚かされましたよね。

今や日本人女性がサッカーで世界一になる時代なんですからね。

ところで、女性の在り方が大きく変化したのは、60年代だと私は思っている。

1961年に、名作「ティファニーで朝食を」が公開され、

翌年には、マリリン・モンローが急死した。

1960年代後半には、例えばヒラリー・クリントンのような

知性高く、強い女性達が男女平等や家庭と仕事の両立を成し遂げようとした。

ここでは（かなり大げさに）、「ティファニーで朝食を」をきっかけに

女性の在り方が変わったとでも言ってみる。

映画公開50年を記念して、本が出版された。

「オードリ・ヘップバーンとティファニーで朝食を」

今でこそ、オードリーは絶世の美女として挙げられるが、

当時は決してそうではなかった。

時代は、マリリン・モンローなどのふっくらした体つきが流行で、

対してオードリーは痩せっぽっちだった。

しかし時代は、オードリーの魅力を無視する事が出来なかった。

当初この原作はお蔵入り寸前の作品だったと言う。

それが、どうして人気急上昇中だったオードリーを主演に、

歴史に残る名作として発表するに至ったかについて書かれている。

そして、もうひとつこの本で冒頭に書かれているのが、

オードリー演じるホリーのキャラクター設定である。

私は正直これを読むまで、その設定の違和感には気づかなかった。

もし映画を見た事が無い人に説明するが、

ホリーは独身女性。田舎に親ほど年のは慣れた旦那を残し、

NYにやってきて、生活資金と言えば数々の独身男性（超富豪）達から

デートをする度にお小遣いをもらって生活をしている。

よく考えたら1960年代の女性にはありえない話なのだ！！！！！！！

映画ではオードリーの美しさばかりが際立ち、

あまり内容の無い映画と言われる事も多いが、

女性の在り方と言う視点から考えれば、凄く凄く革命的だったのだ。

だからこそ、映画化が難しいとされていた。

（そんなあばずれホリーを演じたがる女優がいなかったからだ。）

なぜ「ティファニーで朝食を」が映画化出来たのか。

なぜオードリーを主演にしたのか。

結果女性の在り方がどのように変わったのか。

————————————————————————————————

【 余談。。。 】

私はこの冒頭10分が、愛おしくてたまらない。

partyの朝帰り。１人で帰るpartyの帰り道は落ち着かない。

そんな時大好きなティファニーを通って帰る。

私はこのシーンを「憂鬱な美しさ」だと思っている。

この憂鬱な美しさは、10代～20代前半にしかない感覚だと思う。

若くて、まだ大人になりきれない不安定な女性なりたての私たち。

なぜ憂鬱なのか。

若くて可愛い主人公ホリーは、いつもチヤホヤされてる。

だけどいつも何かが足りないと感じてる。

その何か分からない原因不明の心の闇を、

彼女はブルーな気持ちとは呼ばない。

真っ赤な口紅か、またはルビーのような、美しい赤に例える。

若くて美しく、どこか悩ましい、その憂鬱なホリーは、とてもとても美しい。

まさのこのシーンで、彼女は言う。

「気持ちが赤く沈んでる」

私はこの10分間の女の子の気持ちを、いつも自分と照らし合わせたりする。

朝のclub帰りは寂しい。自分をホリーみたいに考えたりもする。

残念ながら渋谷にも六本木にもティファニーは無いのだけど、

そんな時、私にとってのティファニーはタクシーで帰る高速道路。

東京タワーを通ったり、トンネルを通ったり、

早朝は止まらずに猛スピードで走る。何を考える事でもなく考え込む。

Moon Riverを聴きながら。

いつの時代も、若くて可愛い女の子は夜な夜なpartyへ出かける。

たくさんの男の子から声をかけられて、

だけどいつも何か足りないと感じてる。

何が足りないのかと悩みつつ、大人になる自分と戦う。

いつか雨の中抱きしめてくれる、たった１人の人を見つける為に。

なんてね。

イギリス王室に関しては、ここでも何度か書きましたね。

今はファッション業界でもキャサリン妃は注目のアイコン。

いつの時代もイギリス王室は話題を振りまいてくれます。

その中でも、歴史上最も人気のあった王妃と言えば、

ダイアナ妃ではないでしょうか。

今でも熱狂的なファンが多くいるといます。

そのダイアナ妃の恋多き人生が映画化されるというニュースが

入ってきました！！

故・ダイアナ英国王太子妃（Princess Diana）のスキャンダラスな恋愛模様を描く伝記映画として注目を集めている『コート・イン・フライト（原題）』で、ジェシカ・チャステイン （Jessica Chastain）がダイアナ妃役を演じることが明らかになった。映画情報サイトThompson on Hollywoodは同映画の内容について、ダイアナ妃とパキスタン系心臓外科医ハスナット・カーン（Dr. Hasnat Khan）の情事を事実に基づき赤裸々に描いたものと報じている。（引用；Glam）

（ダイアナ妃を演じるジェシカ・チャステイン）

2人は1995年からの2年間にわたって熱愛とも呼べる親密な関係にあったとされているが、カーン医師はダイアナの死後、2008年に英Telegraph紙の紙面で彼女との関係を語るまで、その事実と詳細については固く口を閉ざしてきた。（引用；Glam）

この映画、イギリス国内に留まらず、

お姫様に憧れる全世界の女性に人気が出そうですね。

『ヒトラー ～最期の１２日間～』や『インベージョン』などの話題作で知られるドイツ出身の映画監督オリヴァー・ヒルシュビーゲル（Oliver Hirschbiegel）が監督を、『リバティーン』で脚本を担当したスティーヴン・ジェフリーズ（Steven Jeffreys）が脚本をそれぞれ手掛ける予定となっているこの映画だが、同じくThompson on Hollywoodが報じたところによると、脚本はダイアナ妃に対してかなり辛らつな内容で、一般的に知られる華やかで高貴なイメージとはほど遠い「別れ を告げられても未練たらたらで、ストーカーのように相手につきまとう“壊れた女”」として描かれていると言う。

ダイアナ妃はチャールズ英国王太子（Prince Charles）と1981年に結婚。1996年に正式離婚した翌年の1997年に自動車事故で悲劇の死を遂げた。

注目の映画は来年3月に撮影準備に入るとのことだが、そんな中今回ダイアナ役に選ばれた米女優ジェシカ・チャステインは今年のカンヌ映画祭でパルム ドールに輝いた『ツリー・オブ・ライフ』に続き、本年度アカデミー賞最有力候補との呼び声も高い新作『ヘルプ ～心がつなぐストーリー』にも出演するなど若手の急上昇株として注目を浴びている。（引用；Glam）

アメリカ映画界が描くイギリス王室。。。

過去にも、「アメリカが描くマリーアントワネット」

「アメリカが描くココシャネル」など、話題になりましたが。

酷評が多かったのが現実。

（だってマリーアントワネットが終始英語なんだもの！笑）

ファンが多いダイアナ妃だけに、ファンの心をつかむ作品になってほしい！

現イギリス王室では、キャサリン妃ご懐妊か！？！？

という噂で国中が大盛り上がり！！！！

今年4月に結婚した英ウィリアム王子とキャサリン妃（ケイト・ミドルトン）だが、ここのところ複数のメディアによってキャサリン妃ご懐妊の噂が立っている。

事の発端は先日デンマーク・コペンハーゲンで行われたUNICEFのイベントにて、キャサリン妃が勧められたピーナッツペーストの試食を断ったことから。 日本ではあまり知られていないが、欧米では妊娠中ないし授乳中に母体がピーナッツを摂取することで、子供がピーナッツアレルギーになる確率が上がると言わ れているのだという。これは食品基準庁によって正式に否定されているものの、未だにピーナッツを避ける妊婦が多く存在しているのも事実で、そのことからキャサリン妃もピーナッツの摂取を避けているのではないかと囁かれているのだ。

キャサリン妃自身にピーナッツアレルギーがないことは、バッキンガム宮殿からの発表で明らかになっている。単なるピーナッツ嫌いということもあり得るが、噂が本当ならばこの上ない吉報であることは間違いない。（引用；Infoseek woman）

世紀のロイヤルウェディングから早７ヶ月。。。

早く吉報が聞きたい〜！

三谷幸喜監督の作品は、「悪人」が出てこない、という点において、極めて日本的と申しますか、｢落語的」であり、人類みな兄弟であり、性善説に寄っているところが在ると思いますし、またそこを愛するものです。

そして三谷幸喜監督は、アメリカ映画が大好きな脚本家先生であるとあえて申し上げてしまいますが、そうした意味において、「ステキな～」の作中にも登場し、詳しくリコメンドされております「フランク・キャプラ大先生」の作品は、上記「ステキな～」と合わせまして、会社を休んでみるべき映画であるとここに申し上げてしまいます。

☆素晴らしき哉、人生！

アメリカでは不朽の名作として毎年末にTV放映されることから、それまでキャプラを知らなかった若い世代から再評価され、今ではクリスマスにこの映画が流れるのは定番となり、アメリカで最も親しまれた作品としてよく知られる映画である。現在、パブリックドメインとなっている。

アメリカではどの大学の映画学科でも、この映画を必ず見せて、学生の指針としている。

wikipediaより抜粋

オリジナルタイトルが「It’s a wonderful life」とされるところが、しかしやはり、戦争映画の名作「Life is Beautifl」はおろか、サッチモ先生における人類の名曲「What a wonderful world」よりも20年前だったことを考えると、やはりここがオリジナルであったと定義せざるを得ないと思います。

「オトナ（二十歳を過ぎてから）になってから観て、号泣した映画」

として、小生としては、「ある愛の詩」と「ひまわり」がカウントされるものとなるが、これらは超号泣作品ではあるが「悲劇」であって、感動の涙とはチョット違うわけです。

いや、久々に湯水のように涙を流してしまいました。

前日夜、そのクラシカルな映画のつくりに、失礼ながら途中で爆睡するというフォルトを犯してしまった小生でありましたが、結婚以来の同居人（特に映画好きではないヒト）に「映画終わったよ」と起こされたとき、彼女が真っ赤に目をはらしていた瞬間から

「あ、これは相当ヤバいんだろうな。」

とした予想は大方の期待を裏切らず、優しき波動を持って、小生を心地よく襲いました。

エンディングの美しさとしては、そのトップを「ニュー・シネマ・パラダイス」（劇場公開版）に譲るとしても、ベッタベタなストーリーは解りきっていながら、シカシ泣かせてしまうそのエンディングとストーリー展開に、「やっぱり古き良き映画には勝てないのかしら」と思わせる何かを感じました。

これは、「利益」「効率」「契約」「資本」「振込」等に忙殺される現代ビジネスマンにとっては、必見の映画です。

と、いうことで、本作品を「会社を休んでも観るべき映画」として選定し、ここにリコメンドするものであります。

※昨日うっかりtvで「悪人」を観てしまったんだけれども、悪くはないが、深津絵里さんの好演が光る、という作品であって、当の主役2人が愛し合う、という、この作品において、最も重要と思われる過程やその理由が映画では削除されすぎており、オリジナルの小説のほうで一度キチンと読んでみたいな、と思わせる作品でありました。

映画はやっぱり「ハッピーエンド」が好きです。

ということで、本年下半期1位が出てしまったかもしれません。

本当に大切なものを、思い出して頂ける映画であると思います。

「素晴らしき哉、人生！」

久々の全力オススメです。

という、友からのメールが久々に入ったのは、

フジテレビさんを始めとする連日の広告戦略に踊らされる感覚もする（笑）、

疲れが出てきたタイミングの今日である。

「岩村さん、ぼくはやっぱりダイバーを続けたい。だから、やっぱり就職、辞めようと思うんです。」

映画を愛し、旅を愛する吟遊詩人な君の、美しさに触れた思いがして、

自分は、感動したことを憶えていますね。

大手自動車メーカーに就職。

クルマのフェイスを決定する、フロントバンバーの設計やってる。

頭もいい。

そして、心優しき吟遊詩人でもある。

彼は、チャップリンの、「街の灯」をそのベスト映画とする。

※相変わらず題名から深いよなあ。

※あ、それから彼は現在、彼女募集中です。結構優しい笑顔がいつもの、爽やかボーイです。

1年ほど前から、彼からの情報で、

大河も書いた、脂の乗り切った三谷幸喜監督の次回作が進んでいることを知った。

「岩村さん、しかし今回は『落ち武者の西田敏行』らしいんですよ！

出オチ感が満載なんですよ！」

と、手を叩き爆笑していた、君の笑顔を、おれは今も、思い出すことができますね。

「岩村さん、出オチじゃ、なかったですよ。

デートに、いいですよ。」

尊敬する友の言葉を、信じてみたいと思う。

君のリコメンドと、

青年海外協力隊員としての、君の美しく、ステキな未来に乾杯。

☆ステキな金縛り☆

「いまの三谷さん」は凄いんだと思う、多分。

※まだ観ておりません！感想は近日中に当ブログにて。

※過去エントリーこちら。

※協力隊の件は、悩み、検討中だそうです（メールもらった）（11月1日AM更新）。

1本はこれ。

主役のおとーさんが、あまりに明るすぎてびっくりしたので。

☆「エンディングノート」

願わくば。

泣いて生まれてきたけれども、明るく笑って逝きたいと思う。

怖いけれども。

理想論だけれども。

同じように、「ガンに生かされて」の著書を残してこの世を去ったプロウィンドサーファー飯島夏樹さんの映画「Life～天国で君に逢えたら～」も、桑田佳祐さんの歌が美しい。

夢の枕に寄り添って

もう一度だけ名を呼んで

一人ぼっちの世界で

かりそめの逢瀬

何を隠そう小生の大好きなジジイ（実祖父）もがんタイマー進行中であるのだが、年内には顔を見に帰りたいと思っている。

さて、がんから離れましょうか。

とっても明るそうなこの映画も来週末公開だ！

よっ！待ってました！

☆「素敵な金縛り」

失敗続きでもう後がない三流弁護士エミに、ある被告人の弁護が持ち込まれる。

資産家の妻殺しの容疑者で捕まった男。だが彼にはアリバイがあった。

なんと事件があった夜、彼は旅館の一室で金縛りに遭っていたというのだ。

無実を証明出来るのは、一晩中、彼の上にのし掛かっていた、落ち武者の幽霊だけ。

※「ステキな金縛り」公式サイトより

なんだそりゃ。

因みに主人公の三流弁護士と落ち武者。

ってオイすごい「出オチ」だなこりゃ。

三谷幸喜センセイやりますなあ一筋縄ではいかない。

三谷先生の映画では、「ザ・マジックアワー」も好きで。

彼の映画に見られる、「ちょっとダメな人々」が、ドタバタ「超懸命に生きる」様子が笑えるし泣けるんだよな。

一所懸命って、カッコいいけど少しオカしくて。

そして、やっぱりホロリときちゃう。

最近、この「泣ける」部分がシッカリ押さえられつつある、円熟期な三谷作品を支持します。

※あとはコメディな深津さんが好きだから、ちょっと見たいのだ。

忙しい日々ですが、たまには映画館にも足を運びたい。

皆様におかれましても、よい邦画と、よい芸術の秋を。

という20代では経験したことの無かったフィジカルな壁にブチ当たり、多少、ショックを受けている。

古くはイソップ童話から、戦国武将の戦訓に至るまで、人生における蓄えやその器（うつわ）的視点における考え方は存在しており、それは重要である。

我々は常に生老病死の苦しさからは逃れられず、その際にも人間的器や大きさというものは、自分自身を助ける、いちファクターになるだろうことは間違いない。

だが本来、人生とは器にものを満たしたり、詰め込むべきものであったのだろうか。という論点も、また一方において成り立つ。

人は、パンのみに生きるわけではない。

どうしようもなくさびしかったり、打ちひしがれたり、それはある日突然訪れて、我々を襲うことがある。心にぽっかりと、器にぽっかりと、穴のあく事がある。

飯が食えないとか、好きな仕事ができるだとか、そうした事と共に、また一方において、命の根源的なレベルで、ひとは生来の生き物としての感情を持って、哀しさに押しつぶされたり、眠れない夜に襲われることが在る。

それが人間である我々の、愛ある所以のような気もする訳なんですよね。

しかしそのぽっかりと空いた心の穴から、自由に拡がる世界を見つめ、未来に、可能性に拡がる、その美しい絵みたいなものを、大きく描く事ができたらなあと、夢見ている現在です。

と、そうだそうだ、映画の話であった。

今日は2つ。

①「ワイルドスピードMAX」

うわ～ハズカス！

新作の宣伝でtv放送していたのだが、見事につかまってしまった。

しかし内容はなかなかに、「マッソーなアメリカ！」で大変バカで気持ちが良い。

古くはシカゴ市全域を使って撮影された「THE BLUSE BROTHERS」にその源流を見ることができるが、思えば、銃を撃ちまくり、パトカーがひっくり返りまくるアメリカ映画を見なくなって久しい。

あの頃は、時代も明るくウカれており、とにかく額に汗して一所懸命働きさえすれば、常に幸せな未来が約束されているような、そんな気がする、最期のウツクシイ時代であった。

そんな時代遅れなガソリン垂れ流しのアメ車マッスルカーを改造しまくり、主人公は運転する。もちろん「ワル」。車窃盗団のアタマ（笑）。

愛するパートナーがいるわけです。結婚しようと言われている。

だが、賞金首の彼はベッドに彼女を残し、新たな仕事へひとり旅立つわけです。

西海岸へ移っての初仕事結果も上々。すると、彼の携帯にかつての部下（愛する彼女の妹分）から突然電話が。

「ここには電話してくるなって言っただろうが。」

「ドミニク。レディが殺されたの。。。」

おいおい！マジすか（爆）！

という、アウトロー西部劇を、現代の改造車とパソコンと携帯電話で進行させる、極めてアメリカンナウなオハナシ。

笑ったのだが。

主人公の理解者であり弟分がFBIにいるのだが（主人公の妹の彼氏）、彼が運転する車は日本車の日産スカイラインGT-Rであり、主人公に一方的に惚れてる、敵対組織のヨーロッパ英語なまりのエロねーちゃんはポルシェに乗っているという、アメリカ人の各国家イメージが、役者や車に投影されており、大変興味深い。

おそらくアメリカではメキシコ系の中～高生ヤンキーが夢中になる映画なのだろうが、「強きアメリカ」の回顧主義的作品として、特筆に値すべき内容であった。

さてもう1本。

予告を見ていてガマンができなくなったので。

②「切腹」

こっちは先週公開された「一命」のほう。

「海老蔵かよ！」というのがまず小生の第一声であり、これは映画を愛する人間としては、現場検証に行かねばならないレベルであると思っている（マジで）。

オリジナルはその名の通り「切腹」の話。

そもそも切腹って、オマエラかっこいいものだって思っていなかったか？武士の潔い切腹とはいかなるものなのか、ホントに解ってるヤツはいるのか？！

ということを、全世界に問いかけてしまった、オリジナルは異例の問題作なのである。

あなたが今、想像しているような切腹映画ではない。

それは後の「二百三高地」にも見られる部分でもあるが、本作は、本来無宗教であるはずの我々日本人が持つ「死への畏れ」に対して、真正面から向かい合った作品であり、我々日本人が命をかけて闘う際の、心のよりどころとは何なのか、どこであったのか、という事を鋭く描き切った作品であるのだ。

オリジナルは、

当時脂の乗り切った三國連太郎が彦根藩の偉くて悪いやつ！

彦根藩の手下にこれまた悪い丹波哲郎！

そこへ乗り込むのが無名塾創立者でもある、若かりし日の仲代達也！という豪華キャストでお贈りするものであり、舞台も基本、三國と仲代の回想シーンと会話で進行するという、極めて異質な撮り方をする、伝説の名作であるのだ。

これ海老蔵センセはホントなんとかならんもんですかね。

見た目にはかっこいいかもしれんが、ホントに君にできるのかね。

テキーラ問題の際、言い訳せずに「俺もボッコボコに殴り返してやったんだもんね。」ぐらいのことが言えていたら、俺もあなたを好きになったのかもしれないのだが。

※まあでも、「コ○インがパンツに入ってたんだよね。」等まで正直に言ってしまうと、現在の芸能・テレビ界からは抹殺されてしまうと思われるので、そっちは内緒にしといたほうがいいと思うぞ。

とにかく、リバイバル版もいろんな意味で問題作になりそうな気はする。

以上、心にぽっかり穴の空いた主人公たちのタタカイについて、見つめる映画を2つご紹介してみました。

我々にとっての「拡がる未来」とはいったい何の延長線上にあるのか。

両作とも、その命をかけた闘いは何のためか、何だったのか。

それらエネルギーの源泉を改めて見つめ直してみることによって、そこに人間の弱さや過ちを垣間見ると同時に、人間における仲間や愛する人の重要性が、当たり前のように目の前に見えてくる、そんな作品たちであるような、気がしたものですから。

乱筆乱文恐縮です。本日も良き日を。